金屬頭七海遨遊：新片分享

史稱"日本第1支黑金屬樂團"的SIGH在2015年推出第10張錄音室專輯"Graveward"，SIGH早期是走純黑金屬的路子，不過近年愈趨"avant-garde"的風格，例如新單曲'Kaedit Nos Pestis'，就會覺得曲式走向非常難以捉摸，還故意錄得有點劣質XD，而且會出現很多意想不到的音效。這類頗富實驗性質的操作手法，對出道逾25年的老團來說殊為難能。
https://www.youtube.com/watch?v=iczcILBMlcs
 

來自挪威卑爾根的黑金屬團Avertia成軍多年，終於在2016年發表首張錄音室專輯《Avertia》，雖然尚未受到太多關注，但獲得的評價還不錯，實力方面是很強悍的。

《Avertia》以黑金屬為骨幹，可以聽到傳統黑金屬的淒冷、粗顆粒與機槍般的鼓點，同時融入民謠與前衛金屬的元素，旋律變化非常豐富，最有趣的是常常在樂曲情緒轉折處會突然衝出一波風格與前後段落迥異的吉他旋律，突兀是有那麼點兒，卻又挺順耳的。

來自中國上海的交響黑金屬團Crusado Orchestra在2017年發表了首張錄音室專輯《七論(Sjunde)》，專輯核心概念源自於1957年經典瑞典電影《第七封印(Det sjunde inseglet)》，該片是曾3度拿下奧斯卡最佳外語片的名導英格瑪柏格曼(Ingmar Bergman)生平得意之作，描述14世紀中葉黑死病蔓延時期，一名十字軍騎士遭遇死神及頹廢、墮落、殘忍、憂鬱、 禁慾、狂野、猥褻、神祕、邪惡、虔誠等各種人性考驗的故事，《七論》算是對《第七封印》解讀與重新改編的呈現。

首作就拚概念式專輯，Crusado Orchestra追求大格局的企圖心可見一斑。主要作曲者徐晨爔自陳想要組一支「中國的Haggard」，且樂團風格分別得自前蘇聯作曲家蕭士塔高維契、巴哈、貝多芬，以及Spectic Flesh、Fleshgod Apocalypse、Dimmu Borgir等擅長融合古典交響與極限金屬元素的神團，看到這樣的抱負，Crusado Orchestra能不讓人滿心期待嗎？

來自挪威卑爾根的前衛/黑金屬大團Borknagar在2016年發行了第10張錄音室專輯《Winter Thrice》，衝上米國告示牌搖滾專輯榜第15名，各大樂評媒體一整個稱讚到快要翻過去(Sony有進口欸真佛心XD)。

Borknagar發片幾乎都是品質保證來的：旋律淒美、編排成熟，諸多6、7分鐘的曲子從頭到尾都不會冷場，清腔雖多但黑腔總能適時帶來高潮，有趣的是他們整團都蠻能唱的，這次3個主唱還嫌不夠，把藝名一大堆的前主唱Kristoffer Rygg找回來助陣，那真假音切換實在太銷魂啦!!

法國Blackgaze(黑金屬+Shoegaze)/後金屬/後搖滾神團Alcest在2016年發表了第5張錄音室專輯《Kodama》，意為日語的「木靈」，很有自然神秘力量的fu，其實這是張概念式專輯，發想自日本動畫宗師宮崎駿的《魔法公主》，旨在探討人類與自然的關係。

Alcest發片基本上都是品質保證來的，優美旋律及音牆帶來縹緲遼闊的空間感向來是必備賣點。不過上張專輯《Shelter》走個香甜鬆軟的dream pop風格，表現雖仍是不俗，但少了過往厚重深沉的橋段，感覺上就不那麼富有Alcest的特色了。

挪威黑金屬宗師「大棵松」Darkthrone在2016年發表了demo精選輯《The Wind of 666 Black Hearts》與第16張錄音室專輯《Arctic Thunder》。約近10年來，Darkthrone在作品中大量融入龐克及速度金屬的元素，不再那麼「黑」了，雖是不乏佳作，但部分老樂迷難免覺得有些意猶未盡就是。

But！在《Arctic Thunder》中，顆粒感十足的黑金Darkthrone回來了！除了全採用Nocturno Culto的剽悍黑腔外，Culto的吉他riff與Fenriz鼓點的互相搭配，充分展現這對雙人組合作近30年來源源不絕的創作能量，主幹是以黑金屬為主，但在不少間奏或樂曲尾聲的橋段則呈現出老派重金屬或速度金屬的風貌，算得上是集大成之作，也普遍獲得蠻高的評價。

來自香港的黑金屬團「卸甲」(XieJia)走跳分合十餘年，終於在2016年發表了首張專輯《皇者令(Orders of the King)》，想想在華人世界搞極限金屬還真是不容易，最近看到我國上過"康熙來了"的「幻日」要解散了，平添一股惆悵。

《皇者令》以中國神話及古代戰爭為主題，從〈自刎〉、〈十殿閻羅〉、〈鬥戰勝佛〉、〈漢壽亭侯〉、〈破(原名"八路軍")〉等歌名可知端倪。卸甲的黑金屬氛圍挺到位的，廣東話唱黑腔也對味，一些變拍還蠻大膽。〈十殿閻羅〉融入古箏還真不賴，雖仍屬陪襯，但某種程度上保有古箏的演奏特色，而不僅是使用其音色而已。

芬蘭旋律/氣氛黑金屬團DRUADAN FOREST在2016年發行了首張錄音室專輯《The Loremasters Time》及收羅舊作的精選《Paths of the Dead》；DRUADAN FOREST其實是芬蘭黑金鼓手V-Khaoz的單人大樂隊，曾在1998至1999年間發表過幾張demo直到2016年才又有新作推出。

雖是孤軍奮戰，但《The Loremasters Time》已經是很完整的作品了；V-Khaoz蠻擅長編寫旋律優美與記憶點兼具的樂句，黑腔戲份不重但搭配精彩，總的來說不會有縹緲到聽者差點睡著的狀況。

融合黑金屬、交響金屬、歌德金屬等元素而自成一格的英國極限金屬宗師惡靈天皇(Cradle Of Filth)在1996年時發表了宛若橫空出世的第2張錄音室專輯《Dusk... and Her Embrace》，滿載歌德色彩、巴洛克式的宏大編排及主唱Dani邪氛四溢的嚎叫，正式奠定COF一線大團的地位。

時隔20年，COF終於說出經典專輯背後的無奈故事：彼時樂團面臨合約及團員更替的問題，很多在老東家時期已錄好的東西只好忍痛割愛或重新改編，變成世人熟悉的《Dusk... and Her Embrace》，但或許Dani始終認為原版也很棒，才在2016年以《Dusk and Her Embrace: The Original Sin》之名"出土"。

這年頭電影播2個半小時都有人嫌長了，更何況是"1張"專輯！但來自澳洲布里斯本的氣氛黑金團Midnight Odyssey，卻硬是推出"超大份"的第2張專輯《Shards Of Silver Fade》，企圖挑戰聽者的耐心跟專注力。

Midnight Odyssey與其說是個樂團，團員卻僅只一人，倒不如說是怪傑Dis Pater經營的其中一個音樂品牌，Dis在《Shards Of Silver Fade》中使用黑腔的比例不高，更多時候採用清腔呢喃或唱詩班的演唱方式。

來自米國鳳凰城的黑金團Abigail Williams在2015年發行第4張錄音室專輯《The Accuser》，多數歌曲都是蠻純的黑金，即便樂團過去擅長的交響元素已不復見，總的來說獲得了還不錯的評價。

比較有意思的曲子偏偏是其中風格最跳的2首：其中〈Will, Wish and Desire〉還像是Abigail Williams的作品，和弦比較明亮、甚至有點兒甜，終曲〈Nuummite〉就更怪了，簡直是首後搖滾(MV噁心慎入)，完全破壞了專輯整體性。但即便是給了《The Accuser》低分的「itdjents」網站也不得不承認，〈Nuumite〉幾乎是最出色的曲子了。

來自德國巴伐利亞的歌德金屬團The Vision Bleak在2016年發表了第6張錄音室專輯《The Unknown》，並伴隨新專輯發行紀念出道16年的精選輯《Timeline - An Introduction To The Vision Bleak 》，其中收錄了3首新專輯曲目；聽得出The Vision Bleak依然保持闇黑、史詩路線的歌德金，而在樂曲悲愴氣氛的烘托上更顯駕輕就熟。

The Vision Bleak由兩位藝名很機車的全才音樂人Ulf Theodor Schwadorf及Allen B. Konstanz組成，擅長將交響、民謠、黑金屬等多種元素融入歌德金。他們特別喜歡拿驚悚、懸疑風格的文學作品來發想創作，例如《The Unknown》專輯就以美國懸疑小說大師愛倫坡的詩句開場。有樂評提到新專輯第4曲〈Into the Unknown〉氣象開闊，似乎更適合做為開場，事實上〈Into the Unknown〉就是精選輯的開場，還蠻不錯的安排。

有時老搭檔分手未必是壞事，至少對挪威黑金屬宗師Abbath來說是這樣子。Abbath在2015年時與待了超過25年的Immortal翻臉拆夥，儘管外界多較看衰Immortal的未來(因為Abbath是主要作曲者並身兼主唱吉他貝斯)，但在Abbath找來的樂手除了前Gorgoroth貝斯手King ov Hell以外都來去不定的狀態下，他何時能東山再起是被打上個問號的。

所幸Abbath很快在2016年初就以"Abbath"為團名推出首張同名專輯，走的是他最擅長的、揉合老tone重金屬演奏技巧的黑金路線，舉凡速度、兇猛度、riff旋律變化性等都是誠意十足，也廣泛獲得好評。